Люблю детей удивлять

Вспоминает Алла Павловна Плеханова
Люблю детей удивлять (C) Уральская берёзка

В ноябре 2014 года Алла Павловна Плеханова отметила 40-летие педагогической деятельности. Заслуженный работник культуры России, выпускница художественно-графического факультета Удмуртского государственного университета, она всю жизнь работает во Дворце культуры ЧМК, руководит изостудией «Жемчужина» – образцовым детским коллективом. Многие воспитанники приобрели творческие профессии, есть среди них и художники, и преподаватели изобразительного искусства.

Работы талантливых ребят выставлялись в Международной детской картинной галерее в Москве, побеждали на Всероссийских конкурсах детских рисунков, были отобраны и подарены во Францию, Англию, Испанию, Америку, Таиланд. В 2014 году английский пластический хирург Колин Рейнер издал книгу, посвященную 25-й годовщине Ашинской трагедии. Среди иллюстраций – рисунки воспитанников «Жемчужины», их дарили детям и врачам. Наверное, эти картины тоже могут лечить. Состоялась выставка и в Челябинском краеведческом музее…

Алла Павловна и сейчас работает с детьми. Правда, в небольшой комнате много ребят не соберешь, за мольбертами не посадишь. Зато светло и мило, и детям, судя по увлеченным лицам, нравится. Вокруг множество скульптур, сувениров, наглядных пособий, а главное – удивительные рисунки. И еще одна выставка – на первом этаже дворца. Сказочные сюжеты, живописный и яркий, нежный колорит, декоративность композиций – можно долго вглядываться, любоваться. Эти работы погружают вас в особенный мир и поднимают настроение.

Из фотоальбома Аллы Павловны Плехановой

- Главное – развить у детей жажду творчества и художественный вкус, не просто исполнителя готовить, а чтобы он любил изображать, творить, подмечать все прекрасное, фантазировать, – рассуждает Алла Павловна. – Очень важно развивать в ребенке художественное видение, а это не простое зрение– это то, как человек воспринимает мир, что он может создать. Например, он создает новое произведение, свои любимые детские образы, как и великие художники создавали. Чебурашка, Мишка Олимпийский – они же не с натуры написаны, они декоративные, и стилизованы очень интересно.

Художник может создать новый мир, и настолько, насколько у него развито творческое начало, воображение. Самые интересные и запоминающиеся мультики получаются, когда появляется собственный интересный образ. Одно время мне особенно нравилось рисовать фантастику, мы с ребятами рисовали интересные фантазийные картины с инопланетянами – симпатичными и забавными.

Все дети разные: один любит рисовать что-то нежное, такое музыкальное, изысканное, видит разные нюансы, другой – что-то более контрастное, графическое. Третий предпочитает рисовать людей, портреты, а четвертый – животных. Главное – подметить это в ребенке, и это может очень успешно развиваться, это очень важно…

Многие годы Алла Павловна ездила в лагеря «Уральскую березку» и «Олимпиец». Работала художником, воспитателем, руководителем кружка изобразительного искусства и прикладного творчества. Для многих ребят творческий старт начался благодаря встрече с талантливым педагогом.

- Когда я вела в лагере кружок изобразительного и прикладного творчества, мы с ребятами рисовали композиции из сказок, – вспоминает Алла Павловна. – Делали рисунки с натуры, занимались лепкой, прикладным творчеством, что-то создавали из природных материалов – лес рядом. В конце каждой смены проводили выставки. У нас была очень насыщенная жизнь. Я, вроде бы, только кружок вела, а из пионерской комнаты выходила в двенадцать ночи: то одному отряду что-то рисовала, то другому, а отрядов очень много, и все просят что-то нарисовать. А чаще всего обращалась заместитель директора Жанна Владимировна Рыжкова. Мы очень увлеченно работали, я помогала в оформлении разных праздников, даже сама участвовала в играх-вертушках, когда дети бегали по станциям и выполняли разнообразные задания.

В «Уральской березке» всегда было море детей. Конечно, это хорошо: на чистом воздухе ребенок отдыхает, он узнает много нового. У нас дети развивали и умственные, и физические способности, это был познавательный отдых с эстетическим развитием ребенка, занятиями в кружках. Помню, я даже читала лекции по своей методике для студентов педуниверситета.

Лагерь мне дал, прежде всего, закалку спортивную и творческую. Надо же быстро сориентироваться: каждый раз – дети новые, и нужно сразу найти контакт, чем-то заинтересовать. Кто-то может сразу раскрыться, а кого-то учишь с нуля, но было бы желание! Были у нас и живопись, и рисунки с натуры. Не каждому дано себя сразу проявить, но по композиции уже можно судить о творческом потенциале художника. И неважно, станет он потом художником или нет – он будет творчески относиться к любой профессии!

Стараюсь, чтобы дети больше работали над творческими композициями, чтобы развивалось чувство цвета. Интересно, что японцы очень много работают над чувством цвета, изобразительное искусство у них преподается до старших классов, ученик 6-го класса может до 600 оттенков назвать! Один и тот же цвет можно разбить по тону (от самого светлого до самого темного), по холодности на множество оттенков и т.д.

Поэтому я стараюсь развить у детей чувство цвета. Кстати: если ребенок вдруг начинает рисовать черным или фиолетовым цветом, это тревожный сигнал. Значит, что-то не в порядке дома или в школе, родителям нужно задуматься. По цвету можно определить даже состояние человека, маленького особенно.

- А вы своих детей как-то настраиваете на нужную волну?

- Конечно. Вот рисуем мы золотую осень, это не просто деревья или несколько увядающих кустов. Я даю задание нарисовать аллегорию осени, а перед этим мы изучаем всю гамму цветов – теплую, как солнышко, яркую. А аллегорию можно создать и с участием человека, и с животным. Помните у Есенина: «Осень – рыжая кобыла чешет гриву»? Уже и образ создается: листья летят, развивается грива. Или можно с помощью человека времена года нарисовать. Если весна – на фоне тонкой березки девочка такая нежная, расцветающая, стройная, если осень – женщина румяная, с обилием фруктов, потому что это характерно для осени. Можно просто натюрморт нарисовать с характерными осенними фруктами – это тоже осень. Мы говорим о том, что характерно весне, что – осени. И когда детям все подробно опишешь, они очень хорошо могут нарисовать аллегорию весны, осени, и по цвету лучше сориентироваться. Можно нарисовать воздушную весну, используя нежные-нежные цвета, а осень – это яркие, сочные преобладания теплых оттенков. И вот уже создается образ.

- Что поражает: у вас даже зимние картины – удивительно теплые, и все – жизнерадостные, как вам это удается?

- Потому что я сама люблю все очень жизнерадостное, люблю красивые цвета. Стараюсь избегать мрачных цветов – кроме тех случаев, когда задача такая поставлена: например, надо мрачную осень нарисовать (разные колориты). Вы обратили внимание, как цвета меняются по мере удаления? Я объясняю ребятам, как действует воздушная среда, рефлексы, блики, они внимательно слушают и стараются это отразить в своих работах.

- Вы говорили, что вместе со своими воспитанниками много поездили…

- Меня всю жизнь посылали с детьми от нашего дворца – и в лагерь, и по всей России. Например, когда мои дети заняли первое место на всероссийской выставке в Москве, нас наградили путевкой в Анапу. Мои ребята ездили в Испанию, Австралию – награждались путевками за призовые места на выставках. Много раз работы ребят брали за границу, их дарили детям, пострадавшим в аварии в Аше, и врачам, которые их лечили в Англии. Я подарила 30 работ! Четверть века назад, в год трагедии, наши рисунки выставлялись в Абердине и Манчестере, а в мае 2014 года – в Челябинском краеведческом музее. Они сразу выделяются: очень красивые, яркие и красочные.

- Как вы считаете: творчеством можно лечить человека?

- Конечно, в мире уже давно лечат, это давно доказано учеными. Например, всем известно влияние геомагнитных бурь, и ученые выяснили: если перед геомагнитными бурями человек начинает рисовать какой-то позитивный мир – например, цветочки, солнышко (даже если совсем не умеет рисовать), он может настроиться на позитивную волну. А вообще всем, и не только художникам, очень полезно рисовать, потому что это развивает человека, руку, глаз, воображение. Не обязательно что-то сложное: для здоровья можно рисовать что-то очень простое, но позитивное и приятное…

Материал подготовила Римма Галимханова

Из фотоальбома Аллы Павловны Плехановой

Оставить комментарий